Théâtre : Du monologue au jeu avec les partenaires

19 septembre 2018

  • Type d'activité : Théâtre, Ateliers d’écriture, Expression, Improvisation, Lecture, Conte, Scénographie, Français, Anglais
  • Type de logement :
  • Période de l'activité : Année
  • Jour(s) de l'activité : Mardi

Descriptif

Atelier avancé en français et en anglais avec 3 échéances publiques. Pour pros, futurs pros ou acteur ayant un bon bagage théâtral

Tout se résume à une question : avez-vous quelque chose à dire ? Si oui, comment le dire ?
Travail sur : les récits à la première personne, les mises en scènes de lettres, de journaux intimes ou de récits à la première personne, les One (Wo)man show. Le travail de l’Autofiction, l’Autoreprésentation et l’Auto figuration sont les données du spectacle contemporain.
Programme :
Le moi scénique et sa toute puissance
Le voyeurisme, la violence et la dérision
Les codes et ses propres représentations
La performance frontale avec le public
La forme et ses enjeux
Le renouvellement des pratiques scéniques
Le drame dans son rapport au monologue
Le rapport à la parole et au corps de l’acteur
Quand la parole se fait action
Spectateur et monologue, spectateur et acteurs en mouvement
Comment partir de la mise en scène de soi et donner vie à la scène. Quelle imbrication dans les sketches, quelle ambiguïté ? Apprendre à se dire par et avec l’autre. Comment distinguer le monologue par rapport à la tirade et l’aparté. Apprendre l’art de faire apparaître sur scène une vie mise en forme et comment apprendre à faire parler son corps pour l’auteur ?
Que l’on travaille Jean-Luc Lagarce, Pier Paolo Pasolini, Dario Fo, Sarah Kane, William Shakespeare, Molière… ou au cinéma le monologue de Romy Schneider dans « Garde à vue », de Meryl Streep dans « Le choix de Sophie » ou de Jean Yann dans « On ne vieillira pas ensemble ». Tant d’enjeux dans le théâtre contemporain et le cinéma. Du monologue on arrivera au jeu entre partenaires en découvrant :
L’acteur dans le théâtre contemporain
• L’espace, directions, niveaux
• Tensions, rythmes, dynamiques
• Attitudes, démarches, gestes
• Emotions, états, pensées … le paysage intérieur
• La respiration, sons, mots, langage
• Construction de personnages
• Jouer seul, avec un partenaire, en groupe
• Rapport avec le public
• Technique d’improvisation et dramaturgie
Art verbal : chant, pose de voix et déclamation, initiation à la mise en scène
https://www.youtube.com/watch?v=LMi38DsVjAM&t=10s

  • Adresse de l'activité : 11, rue Jacques Hoton
  • Age minimum : 15 ans
  • Age maximum : 65 ans
  • Dates de l'activité : du 09 octobre 2018 au 28 mai 2019
  • Adresse web : www.scenocity.be
  • Téléphone contact : 0473/27.20.91
  • Commentaires :

    0473/27.20.91 - contact@scenocity.be - http://www.scenocity.be/contact/

  • Organisateur cette l'activité : Cornette philippe